Videoarte: Discursos de la imagen en movimiento
Del 11 de Febrero al 17 de Marzo de 2012
Imparte: Andrea Coyotzi Borja
En este taller abordaremos el video-arte como disciplina, prestando atención a su historia , teoría y práctica. Revisaremos los diferentes estatus del video en relación al arte, así como sus distintas vertientes: narrativas, no narrativas, espaciales (instalación y video objeto) o como herramienta de registro.
En el apartado práctico se realizarán ejercicios considerando lo anterior, donde tendremos la oportunidad de analizar los diferentes formatos y las plataformas de distribución online.
Duración: 5 semanas (Del 11 de Febrero al 17 de Marzo de 2012)
Inicio del taller: 11 de Febrero de 2012
Fecha Límite de Inscripción: 7 de Febrero de 2012
Costo: €145 (190 dls.)
Descuento al cursar dos talleres simultáneos del bloque "Imagen contemporánea" : 125€ c/u
Idioma: Español
Modalidad 100% a distancia con material didáctico disponible 24hrs al día y videoconferencias semanales que se registran para consulta de las personas que no puedan asistir en tiempo real. Videoconferencias todos los Sábados a las 7pm horario Europa Central.
Seguimiento y tutoría contínua durante las cinco semanas.
Cupo limitado a 20 personas
Para inscribirse llenar la siguiente solicitud y le enviaremos detalles del pago: FORMATO DE INSCRIPCIÓN
Programa
Semana 1. Breve historia del Video-Arte. De Sony Portapak a Philipe Kahn & Motorola.
- Teoría
Antecedentes.
Inicio del Video Arte.
Desarrollo del Video Arte en el siglo XX.
- Práctica
Edición básica: Capturar, importar y exportar (Premier / iMovie /Windows movie maker)
Semana 2. Práctica del Video-Arte. De la documentación y Nam June Paik a la narrativa y el discurso.
- Teoría
Finalidad del video. Usos y costumbres.
- Práctica.
Edición básica. Manejo de la línea del tiempo: Mover, cortar, transiciones y render.
Semana 3. Narrativa vs. No Narrativa.
- Teoría
Exploración de las posibilidades narrativas y no narrativas
- Práctica
Edición Intermedia. Manejos de efectos, audio y títulos
Semana 4. Espacio y video: la importancia del montaje y los soportes.
- Dispositivos de display: la importancia en la significación de la obra
- Superficies de display: elementos espaciales en el montaje y lectura de la obra
- Posibilidades del video como objeto "escultórico"
Semana 5. Plataformas de distribución de video.
- Revisión de plataformas de distribución de video
- Conclusiones y FAQ (Respuesta a dudas y preguntas frecuentes)
Andrea Coyotzi Borja
México 1984. Licenciada en Artes Plásticas por la Universidad de las Américas Puebla, México; con especialización en cine, video y televisión por la Escuela de Imagen y Diseño IDEP en Barcelona, España.
Gracias una beca de la Fundación Solomon R. Guggenheim, ha cursado seminarios de curaduría y museografía en la Colección Peggy Guggenheim de Venecia con los curadores y museógrafos en jefe: Russell Connor, Luca Massimo Barbero, Philip Rylands, Paul Schwartzbaum y Valerie Hillings.
Incursiona en el ámbito de la curaduría siendo Co-Fundadora y Coordinadora de la Primer Muestra Internacional de Video “SAMPLES” en México -2006- y de su segunda edición en 2008. Ha impartido seminarios y talleres de video arte entre los que destacan: Narrativas alternativas, comisionado por la Fundación Colección Jumex de México y Constructing narratives organizado por Arttransponder y Berlinerpool, en Berlín, Alemania.
Su obra ha sido expuesta en México, Estados Unidos, Italia, Polonia, Hungría y España.
